Як навчитися живопису дорослому

Живопис для початківців: матеріали

Щоб навчитися живопису, необхідно вибрати спосіб і матеріали для малювання. Наприклад, ви можете працювати за допомогою акварелі, олії, темпери, гуаші, акрилу. Кожен вид фарби має свої особливості і вимагає індивідуальних інструментів.

Одними з найпоширеніших і доступних широкому колу матеріалів є гуаш і акварель. Обидві фарби водорозчинні, практично не мають запаху. Для малювання гуашшю віддайте перевагу щільні кисті (наприклад, щетину). З аквареллю краще працювати більш м`якими інструментами, що мають гострий кінчик: колонок, поні.

Гуаш має щільну текстуру, завдяки чому недоліки легко виправити, нанісши нові штрихи поверх попередніх. Акварель - матеріал примхливий і складний, що дає напівпрозорий малюнок. Редагувати таку живопис складно.

Особливої уваги заслуговує живопис олією. Даний матеріал відноситься до професійних і вимагає більш ретельної підготовки. Олійними фарбами слід малювати на полотні або грунтованої фанері. Звичайний папір не підійде: масло в неї не всмоктується, тому картина може з часом сильно зіпсуватися. Виняток становить техніка «суха кисть». Для неї підійдуть листи для акварелі.

Дорослі і живопис: безмежні можливості

Сьогодні існує чимало курсів, які пропонують дорослим навчитися живопису. Як таких груп там немає. Заняття ви можете почати в будь-який час, а індивідуальний підхід викладача допоможе дізнатися основні правила.

Однак деякі професійні художники не рекомендують початківцям дорослим заглиблюватися в основи академічного малюнка. Методика, яка ідеально підходить для навчання дітей, не підходить для людини у віці. Справа в тому, що результат буде помітний через чимало часу, що може «вбити» бажання малювати.

Велику популярність знайшов нетрадиційний підхід Ігоря Сахарова. Художник спеціалізується на олійного живопису і пропонує учням відразу братися за фарби, а замість кистей, спершу, використовувати мастихін, пальці, ганчірочки.

Основний момент навчання - постійне тренування. Намагайтеся рідко використовувати олівець для створення ескізу. Так ви швидше навчитеся відтворювати форми у фарбах. Якщо бажаєте малювати пейзажі, перед виходом на пленер створіть кілька картин з фотографій. Для освоєння портрета вивчіть правила освітленості.

Щоб живопис приносила задоволення, обов`язково вивчіть основні властивості кольорів. Знаючи правила змішування, ви позбавите себе від непотрібних витрат. «Головними» фарбами живописця-повинні стати біла, червона, синя, жовта і коричнева. Деякі називають дані кольори «каркасними». Шляхом змішування ви отримаєте дивно насичені і незвичайні відтінки.

Особливої уваги заслуговує чорна фарба. Професіонали її практично не використовують, тому даний колір виглядає на картинах похмуро і сильно «забиває» інше зображення. Щоб отримати красивий темний відтінок, змішайте коричневий, червоний і синій. Варіюючи кольору, ви зможете створити неповторний і ефектний «чорний».