ВСЕ про балет як про мистецтві

Французьке слово ballet походить від італійського дієслова ballare, що означає «танцювати». Сучасний балет - це суміш класичного, народних і національних танців, гімнастики, пантоміми і деколи навіть акробатики.

Інструкція

Балет з`явився спочатку в Італії, потім у Франції. Цікаво, що історія знає навіть дату першої французької балетної постановки. 15 жовтня 1581 королівське сімейство і придворні побачили постановку «Цирцея, або Комедійний балет королеви». Задумка уявлення належить одному з придворних скрипалів - італійцеві Бальтазаріні де Бельджозо.

На зорі балету в його основі лежали танці, прийняті при королівському дворі. Приблизно через сто років зароджуються нові жанри: балет-комедія, балет-опера та інші. Музику для таких вистав починають виділяти в особливий жанр, а постановку прагнуть максимально драматизувати. Через ще століття балет стає самостійним видом мистецтва. Чималу роль у цьому зіграв французький балетмейстер Жан Жорж Новерр, який провів ряд реформ і зробив ставку на розкриття змісту постановки через виразні образи.

В особливу категорію завжди виділяли російський балет. Перший в Росії спектакль був поставлений 8 лютого 1673. Того дня цар Олексій Михайлович перебував у підмосковному селі Преображенське і бажав розважатися. За переказами, балет йому настільки сподобався, що він наказав розвивати цей напрямок мистецтва.

Російський балет як особлива частина загального балетного мистецтва став формуватися на початку XIX століття. Французький балетмейстер Шарль-Луї Дідло зробив більш тісної зв`язок танцювальних па і пантоміми, збільшив значення кордебалету. Саме він робив центром постановки жіночий танець. Російський балет не був би відомий у всьому світі, якби не композитор П.І. Чайковський. Саме йому належить музика, що стала основою класичних балетів «Лускунчик», «Лебедине озеро», «Спляча красуня» та інших. Глибока прониклива музика дала можливість танцюристам більш повно розкрити образний зміст, висловити драматичними засобами почуття і переживання героїв. На сцені персонажі росли, розвивалися, боролися один з одним і самими собою, закохувалися, вбивали. Балет перестав бути просто видом танцю, а став справжнім мистецтвом, зрозумілим глядачеві.

Академічний балет XIX століття був закутий в рамки правил, стереотипів і умовностей. На початку XX століття не тільки в Росії, але й інших країнах світу почалися посилені пошуки нових форм. З`явився модерн - альтернатива строгим балетним формам, а потім і вільний танець. Вважається, що вільний танець придумала Айседора Дункан. Вона була переконана, що танець природний, є частиною кожної людини і відображає мова душі. Саме Дункан перша спустилася з балетних пуант, відмовилася від незручних пачок на користь легких і летять шат. Вільний танець став світовим рухом, який послужило поштовхом до чергового еволюційному витку балету.